Làm phim hoạt hình 3D: Cách làm và một số phần mềm phổ biến 2023

Làm phim hoạt hình 3D: Cách làm và một số phần mềm phổ biến 2023

Mục lục

Phim hoạt hình là một thể loại phim được nhiều người yêu thích không kể là người lớn hay trẻ em. Phim hoạt hình không phải là hình ảnh người thật đóng, mà là những nhân vật được tạo nên từ các kỹ xảo điện ảnh. Có bao giờ bạn nghĩ rằng mình có khả năng làm ra một bộ phim hoạt hình hay không? Điều này là hoàn toàn có thể nếu như bạn thực hiện các bước làm phim hoạt hình 3D trong bài viết dưới đây.

Cách làm phim hoạt hình 3D trên máy tính cơ bản nhất

Phim hoạt hình 3D đòi hỏi người dựng phim phải có kỹ năng chuyên sâu về thiết kế 3D và làm phim hoạt hình. Muốn tạo ra một bộ phim hoàn chỉnh, người làm phim cần thực hiện đủ các công đoạn sau đây:

1. Lên kịch bản làm phim hoạt hình 3d – Storyboard

Lên kịch bản và làm storyboard cho phim hoạt hình 3D là quá trình quan trọng trong việc xây dựng cốt truyện và biểu đạt ý tưởng của bộ phim. Sau khi hoàn tất, các storyboard này sẽ được lồng ghép lại thành một bộ phim (rough editing) để xem sự hợp lý của bộ phim. Để tạo được một storyboard hoàn chỉnh, bạn cần thực hiện theo các bước sau đây:

Bước 1: Xác định ý tưởng

Đầu tiên, bạn cần xác định ý tưởng chính của phim hoạt hình 3D bao gồm nội dung, thông điệp muốn truyền tải và các nhân vật chính trong câu chuyện.

Bước 2: Viết kịch bản

Dựa vào ý tưởng đã xác định, bạn viết kịch bản cho phim hoạt hình. Kịch bản cần ghi chép chi tiết về các cảnh, hội thoại, hành động của nhân vật và mô tả các sự kiện diễn ra trong câu chuyện.

Bước 3: Tạo storyboard

Tạo storyboard dựa trên kịch bản đã viết. Storyboard là một chuỗi các hình vẽ hoặc tranh minh họa biểu thị các cảnh trong phim. Mỗi khung hình sẽ biểu thị một cảnh và mô tả các cử chỉ, biểu cảm và góc quay của nhân vật.

cac-buoc-lam-phim-hoat-hinh-3d-2

Storyboard là kịch bản của phim là bước đầu bạn cần làm

Bước 4: Sắp xếp trình tự

Sắp xếp trình tự các khung hình trong storyboard sao cho phim có sự liên tục và logic. Điều này giúp bạn hiểu rõ cấu trúc của phim và đảm bảo rằng câu chuyện được truyền tải một cách rõ ràng.

Bước 5: Đánh giá và điều chỉnh

Bạn cần xem xét và đánh giá storyboard cùng với nhóm làm phim hoặc người tham gia dự án. Hãy lắng nghe ý kiến đóng góp và điều chỉnh các cảnh nếu cần thiết để làm cho câu chuyện hấp dẫn hơn.

Bước 6: Hoàn thiện storyboard

Dựa vào đánh giá và điều chỉnh, hoàn thiện storyboard bằng cách tinh chỉnh chi tiết và cấu trúc của từng cảnh. Đảm bảo rằng storyboard là một phiên bản hoàn chỉnh và thống nhất cho việc sản xuất phim.

Lên kịch bản và làm storyboard là giai đoạn quan trọng giúp tạo nên nền móng cho việc thực hiện phim hoạt hình 3D. Việc có một kịch bản và storyboard chất lượng giúp đảm bảo rằng các bước sau trong quá trình làm phim diễn ra một cách hiệu quả và chuyên nghiệp. Nếu bạn chưa biết cách làm storyboard, hãy tham khảo ngay khóa học Animation Online cho người mới bắt đầu. Tại đây, các chuyên gia sẽ truyền tải những kiến thức quan trọng để bạn có thể tự làm dự án phim hoạt hình 3D của mình.

2. Dựng Layout trong cách làm phim hoạt hình 3D

Dựng Layout trong cách làm phim hoạt hình 3D là quá trình xây dựng các cảnh và diễn đạt ý tưởng của bộ phim. Để dựng được Layout, bạn cần thực hiện theo 8 bước dưới đây:

Bước 1: Xây dựng mô hình sơ đồ

Trước khi bắt đầu dựng layout, xây dựng một mô hình sơ đồ của cảnh hoặc toàn bộ bộ phim. Mô hình sơ đồ giúp bạn hiểu rõ cấu trúc và trình tự các cảnh trong phim.

Bước 2: Xác định không gian và môi trường

Xác định không gian và môi trường cho từng cảnh, bao gồm lựa chọn các bối cảnh, đối tượng, môi trường phù hợp với ý tưởng và nội dung của cảnh.

Bước 3: Vẽ Layout

Dựa vào mô hình sơ đồ và ý tưởng của bạn, vẽ layout cho từng cảnh trong bộ phim. Layout sẽ là một phiên bản tóm tắt về góc nhìn, cách sắp xếp các đối tượng và các yếu tố môi trường trong cảnh.

dung-Layout.jpg

Dựa vào mô hình sơ đồ và ý tưởng của bạn, vẽ layout cho từng cảnh trong bộ phim

Bước 4: Thiết lập camera

Xác định và thiết lập góc quay của camera cho từng cảnh. Chọn góc quay phù hợp để tạo cảm giác, tâm lý và tập trung vào các yếu tố chính của cảnh.

Bước 5: Định vị nhân vật và đối tượng

Định vị và di chuyển các nhân vật, đối tượng trong không gian theo layout. Điều này giúp tạo ra các cử chỉ, hành động và diễn biến chính xác trong phim.

Bước 6: Tạo cảm giác chuyển động

Bạn cần sử dụng layout để tạo cảm giác chuyển động trong các cảnh. Tập trung vào sự mượt mà và chuyển động tự nhiên của các nhân vật và đối tượng trong bộ phim.

Bước 7: Đánh giá và điều chỉnh

Bạn cần họp với cả nhóm của mình để xem xét và đánh giá layout, từ đó tìm ra những lỗi hoặc những điểm chưa được để sửa chữa cho layout hấp dẫn và thu hút hơn.

Bước 8: Hoàn thiện layout

Dựa vào đánh giá và điều chỉnh, bạn cần hoàn thiện layout bằng cách tinh chỉnh chi tiết và cấu trúc của từng cảnh. Đảm bảo rằng layout là một phiên bản hoàn chỉnh và thống nhất cho việc sản xuất phim hoạt hình 3D.

3. Dựng vật thể trong không gian ba chiều – Modeling

Dựng vật thể trong không gian ba chiều (Modeling) là quá trình tạo ra các mô hình số học của các đối tượng, nhân vật hoặc môi trường trong phim hoạt hình 3D. Để dựng được vật thể trong không gian ba chiều, bạn cần thực hiện 7 bước dưới đây:

Bước 1: Xác định mục tiêu

Trước khi bắt đầu làm Modeling, bạn cần xác định loại vật thể cần tạo như nhân vật, đối tượng hay môi trường và mục đích sử dụng của chúng trong phim.

Bước 2: Sử dụng phần mềm modeling

Chọn phần mềm modeling phù hợp và sử dụng các công cụ và tính năng của nó để tạo mô hình. Một số phần mềm modeling bạn có thể sử dụng đó là Blender, Maya, 3ds Max hoặc ZBrush.

Bước 3: Bắt đầu tạo mô hình

Bắt đầu tạo mô hình bằng cách tạo các hình khối cơ bản như hình cầu, hình hộp, hình trụ... và kết hợp chúng để tạo thành dạng cơ bản của vật thể.

Bước 4: Tinh chỉnh hình dạng

Tiến hành tinh chỉnh hình dạng và chi tiết của mô hình bằng cách dùng các công cụ modeling như cắt, kéo, nén,... để tạo ra hình dạng chính xác và phù hợp với ý tưởng ban đầu.

Bước 5: Sử dụng màu sắc và chất liệu cho mô hình

Để tạo ra mô hình chân thực, bạn cần sử dụng màu sắc và chất liệu cho mô hình. Bạn nên sử dụng kỹ thuật texture mapping để áp dụng hình ảnh và vật liệu lên bề mặt của mô hình.

cac-buoc-lam-phim-hoat-hinh-3d-3

Modelling là bước để nhân vật hoạt hình có thể chuyển động

Bước 6: Kiểm tra và điều chỉnh

Kiểm tra mô hình trong các góc nhìn và điều chỉnh nếu cần thiết để đảm bảo rằng nó đáp ứng các yêu cầu và chuẩn mực của dự án đặt ra.

Bước 7: Hoàn thiện và xuất mô hình

Hoàn thiện mô hình bằng cách làm sạch và tối ưu hóa nó. Bạn cần đảm bảo mô hình có số đỉnh và tam giác hợp lý để tránh các vấn đề về hiệu suất khi sử dụng trong phim. Khi mô hình hoàn thành, bạn sẽ tiến hành xuất mô hình vào định dạng phù hợp để có thể sử dụng trong quá trình làm phim hoạt hình 3D.

Dựng vật thể trong không gian ba chiều là một công việc phức tạp và cần kiên nhẫn và kỹ năng để tạo ra các mô hình số học chất lượng cao và chân thực. Mặc dù phức tạp nhưng bạn sẽ có được những mô hình độc đáo và ấn tượng cho bộ phim hoạt hình 3D của mình.

4. Tô màu và tạo chất liệu – Texturing

Sau khi tạo được các nhân vật bạn cần phải tô màu và tạo chất liệu cho các vật thể sống động hơn bước này được gọi là Texturing. Bước làm phim hoạt hình 3d này đòi hỏi sự sáng tạo của bạn ở mức cao, bạn sẽ phải hình dung nhân vật có da màu gì, mắt màu gì, rồi mũi miệng, quần áo ra sao. Cố gắng tạo nhân vật gần giống như những chất liệu thật.

Texturing-khi-lam-hoat-hinh.jpg

Texturing là tô màu và tạo chất liệu cho các vật thể sống động hơn

5. Tạo xương cho vật thể – Rigging

Tạo xương cho vật thể (Rigging) là quá trình tạo cấu trúc xương ảo để điều khiển và di chuyển vật thể, nhân vật hoặc đối tượng trong phim hoạt hình 3D. Muốn thực hiện Rigging, bạn cần làm những bước sau đây:

Bước 1: Xác định cấu trúc xương

Bạn cần xác định cấu trúc xương cần thiết cho vật thể khi thiết kế nhân vật hoạt hình 3d, gồm quyết định các điểm mốc và đường xương để điều khiển các phần chuyển động của vật thể một cách chính xác.

Bước 2: Chuẩn bị mô hình

Bạn cần đảm bảo rằng mô hình của vật thể đã hoàn thành và đáp ứng các yêu cầu của việc Rigging. Các bộ phận của vật thể cần phải được tách rời và đặt vào các nhóm dễ dàng điều khiển.

Bước 3: Tạo xương và đối tượng điều khiển

Bắt đầu tạo các xương ảo bằng cách chọn các điểm mốc và tạo đối tượng điều khiển cho từng xương. Đối tượng điều khiển sẽ giúp bạn điều chỉnh và điều khiển chuyển động của vật thể.

cac-buoc-lam-phim-hoat-hinh-3d-4

Rigging tạo các nhân vật 3D có thể cử động và diễn xuất như người

Bước 4: Thiết lập ràng buộc (Constraints)

Để tạo mối quan hệ giữa các xương và đối tượng điều khiển, bạn sử dụng các ràng buộc như IK (Inverse Kinematics) và FK (Forward Kinematics). Ràng buộc giúp bạn tạo ra các phép biến hình và chuyển động một cách mượt mà và chính xác.

Bước 5: Kiểm tra và điều chỉnh

Kiểm tra cấu trúc xương và chuyển động của vật thể trong các góc nhìn khác nhau. Ở bước này, bạn cần điều chỉnh và sửa lỗi nếu cần thiết để đảm bảo rằng vật thể di chuyển một cách tự nhiên và trôi chảy.

Bước 6: Kiểm tra tích hợp (Integration)

Để đảm bảo rằng các xương và điều khiển hoạt động chính xác, tương thích với nhau, bạn cần kiểm tra tích hợp giữa Rigging và mô hình.

Bước 7: Hoàn thiện Rigging

Khi đã hoàn chỉnh, lưu và tổ chức cấu trúc Rigging một cách rõ ràng. Điều này giúp bạn dễ dàng kiểm tra và chỉnh sửa Rigging trong quá trình làm phim.

Tạo xương cho vật thể sẽ tốn nhiều công sức và kiên nhẫn nhưng nó là bước quan trọng giúp bạn điều khiển và tạo ra các chuyển động chân thực và linh hoạt cho vật thể trong phim hoạt hình 3D.

6. Tạo chuyển động – Animation

Sau khi nhân vật hoạt hình của bạn đã được Rigging, bạn cần chuyển sang bước tạo chuyển động (Animation). Phần làm phim hoạt hình 3d này sẽ gồm những bước sau đây:

Bước 1: Chọn kỹ thuật chuyển động

Mỗi cảnh sẽ yêu cầu một kỹ thuật khác nhau nên bạn cần chọn kỹ thuật chuyển động phù hợp với từng nhân vật. Những kỹ thuật chuyển động phổ biến trong hoạt hình có thể kể tới đó là keyframe animation, motion capture hoặc procedural animation.

Bước 2: Tạo khung hình chuyển động (Keyframes)

Bạn cần đặt các khung hình chuyển động (keyframes) cơ bản để xác định các vị trí và trạng thái của đối tượng tại các thời điểm quan trọng trong cảnh. Sử dụng keyframes để tạo các tình huống và hành động của nhân vật hoặc đối tượng.

tao-chuyen-dong.jpg

Sử dụng keyframes để tạo các tình huống và hành động của nhân vật hoặc đối tượng

Bước 3: Tinh chỉnh và biểu cảm

Tinh chỉnh các khung hình chuyển động để làm cho chuyển động của nhân vật hoặc đối tượng trở nên linh hoạt và mượt hơn. Đồng thời, bạn cần tạo biểu cảm và cử chỉ phù hợp với tâm tư và tính cách của nhân vật.

Bước 4: Kiểm tra, điều chỉnh và tích hợp

Bạn cần kiểm tra chuyển động của nhân vật hoặc đối tượng trong các góc nhìn khác nhau. Điều chỉnh và sửa lỗi nếu cần thiết để đảm bảo rằng chuyển động trông chân thực và hấp dẫn.

Cùng với đó, bạn cũng cần kiểm tra tích hợp giữa chuyển động và các yếu tố khác trong cảnh như ánh sáng, môi trường và hiệu ứng để đảm bảo tính thống nhất, chuyên nghiệp của phim.

Bước 5: Hoàn thiện chuyển động

Khi đã hoàn chỉnh, bạn cần lưu và tổ chức chuyển động một cách rõ ràng. Điều này giúp bạn dễ dàng kiểm tra và chỉnh sửa chuyển động trong quá trình làm phim.

Tạo chuyển động là quá trình sáng tạo và tốn công sức, nhưng nó là bước quan trọng trong cách tạo nhân vật 3d, giúp tạo ra sự sống động và truyền tải cảm xúc, tâm tư của nhân vật và đối tượng trong phim hoạt hình 3D.

7. Thêm âm thanh và hiệu ứng hình ảnh – VFX

Để bộ phim của mình thêm hấp dẫn và lôi cuốn, bạn cần thêm âm thanh và hiệu ứng hình ảnh (VFX - Visual Effects). Quá trình này cần thực hiện những bước như sau:

Bước 1: Chọn nhạc phim

Trước tiên, bạn cần lựa chọn nhạc phù hợp với bộ phim mình đang thực hiện. Lưu ý, chọn nhạc phù hợp với tình huống và cảm xúc của nhân vật để tăng tính truyền cảm của bộ phim.

Bước 2: Chỉnh sửa âm thanh

Chỉnh sửa và mix âm thanh để đảm bảo chất lượng và cân đối giữa các yếu tố âm thanh trong phim. Ngoài ra, bạn cũng nên thêm các hiệu ứng âm thanh như tiếng động, nhạc nền, hiệu ứng đặc biệt vào phim để tăng cường trải nghiệm âm thanh cho người xem.

Bước 3: Hiệu ứng hình ảnh (VFX)

Tạo hiệu ứng hình ảnh và hiệu ứng đặc biệt cho phim bằng cách sử dụng phần mềm VFX để tạo ra các hiệu ứng như nổ, cháy, biến hình hay các cảnh hành động phức tạp.

tao-VFX.jpg

Sử dụng phần mềm VFX để tạo ra các hiệu ứng như nổ, cháy, biến hình hay các cảnh hành động phức tạp

Bước 4: Hợp nhất âm thanh và hình ảnh

Âm thanh và hình ảnh cần được đồng bộ với nhau mới tạo ra một bộ phim hấp dẫn người xem. Do đó, bạn cần đảm bảo phần hình và tiếng hài hòa với nhau, không để hình và tiếng lệch nhau vì sẽ tạo ra cảm giác khó chịu cho người xem. 

Bước 5: Kiểm tra và điều chỉnh

Kiểm tra phim để đảm bảo rằng âm thanh và hiệu ứng hình ảnh được thể hiện đúng ý muốn. Nếu phát hiện ra lỗi, bạn cần điều chỉnh để tạo ra sản phẩm hoàn chỉnh và chất lượng. 

8. Ánh sáng, màu sắc và xuất hình ảnh – Lightning và Rendering

Ánh sáng và màu sắc là yếu tố vô cùng quan trọng khi làm phim hoạt hình 3d. Đây là công đoạn cuối cùng sau khi các cảnh đã có đầy đủ vật thể 3D với chất liệu, màu sắc, animation và VFX. Người chịu trách nhiệm chiếu sáng cần xác định tính chất ánh sáng, cường độ ánh sáng và cách ánh sáng tương tác với các chất liệu khác nhau. Giai đoạn này, các cảnh sẽ được thêm ánh sáng (lighting) và xuất ra các hình ảnh cuối cùng cho khâu Post Production.

cac-buoc-lam-phim-hoat-hinh-3d-5

Ánh sáng là yếu tố quan trọng tạo nên sự sống động cho nhân vật hoạt hình và tình huống của phim

TOP 9 phần mềm làm hoạt hình 3D miễn phí, tốt nhất

Ở phần bên trên, chúng tôi đã giới thiệu tới bạn cách làm phim hoạt hình 3D chi tiết nhất. Còn ở phần này, Unica sẽ giới thiệu tới bạn 9 phần mềm làm phim 3D chuyên nghiệp được sử dụng nhiều hiện nay. Nếu bạn đang học làm phim hoạt hình 3d, đây chắc chắn sẽ là những gợi ý không thể bỏ qua. 

1. Adobe Animate - Phần mềm làm phim hoạt hình 3D

Adobe Animate, có tên cũ là Adobe Flash, là một phần mềm đồ họa vector được phát triển bởi Adobe Systems. Nhiệm vụ chính của phần mềm này là để tạo hoạt hình, nội dung tương tác web, trò chơi flash và các ứng dụng di động. Với giao diện người dùng thân thiện và nhiều tính năng hữu ích, Adobe Animate là công cụ mạnh mẽ cho các nhà sản xuất hoạt hình, nhà thiết kế web và lập trình viên.

Dưới đây là một số tính năng chính của Adobe Animate:

- Tạo hoạt hình vector: Adobe Animate cho phép người dùng tạo các hoạt hình vector 2D với các công cụ vẽ và điều khiển mượt mà.

- Tương thích HTML5: Hỗ trợ xuất nội dung dưới định dạng HTML5, giúp nội dung hoạt hình có thể hiển thị trên các trình duyệt web một cách linh hoạt và tương thích trên nhiều thiết bị.

- Hiệu ứng và chuyển động đa dạng: Phần mềm này cung cấp nhiều hiệu ứng và tính năng chuyển động giúp tạo ra các hiệu ứng đặc biệt và trải nghiệm hoạt hình động.

- Tích hợp âm thanh và video: Người dùng có thể thêm âm thanh và video vào hoạt hình của mình để làm cho nội dung trở nên phong phú và sống động hơn.

- Tích hợp với các sản phẩm Adobe khác: Adobe Animate tương thích với các sản phẩm của Adobe khác như Adobe Illustrator và Adobe Photoshop, cho phép người dùng dễ dàng chuyển đổi giữa các phần mềm và sử dụng các tài nguyên từ các phần mềm khác nhau.

- Hỗ trợ ActionScript và JavaScript: Người dùng có thể sử dụng ngôn ngữ lập trình ActionScript hoặc JavaScript để tạo các tương tác và chức năng phức tạp trong hoạt hình và ứng dụng của họ.

Adobe Animate là một công cụ mạnh mẽ và đa dạng, hỗ trợ cho nhiều dạng nội dung sáng tạo và tương tác. Từ tạo hoạt hình đơn giản cho đến phát triển ứng dụng di động phức tạp, phần mềm này đáp ứng nhu cầu của nhiều người sáng tạo và nhà phát triển trong lĩnh vực đồ họa và truyền thông.

Adobe-Animate.jpg

Adobe Animate là một công cụ mạnh mẽ và đa dạng, hỗ trợ cho nhiều dạng nội dung sáng tạo và tương tác

2. Adobe After Effects

Phần mềm thiết kế hoạt hình 3d Adobe After Effect còn được gọi tắt là AE, được tích hợp nhiều tính năng giúp chỉnh sửa hiệu ứng chuyển động, biên tập hình ảnh và âm thanh với các tệp video. Những điểm nổi bật của phần mềm làm phim hoạt hình 3D này đó là:

- Tạo hiệu ứng, hình ảnh sống động: Công cụ Global Performance Cache chuyên dùng xử lý hiệu ứng trong video. Bên cạnh đó, công cụ Motion Blur cũng hỗ trợ bạn làm mượt các phân cảnh chuyển động nhanh trong video, góp phần nâng cao chất lượng video.

- Theo dõi những thành phần 3D, kiểm soát chiều sâu, bóng, phản xạ nhờ công cụ 3D Camera Tracker

- Adobe After Effects có thể liên kết trực tiếp với phần mềm Adobe Illustrator (AI) nên bạn có thể lấy hình ảnh được thiết kế bởi AI chuyển sang video bên AE dễ dàng mà vẫn đảm bảo chất lượng hình ảnh. Ngoài ra, AE còn được liên kết với nhiều phần mềm khác nhau như Photoshop, Flash,... nên giúp quá trình edit video đơn giản và dễ dàng hơn. 

Adobe-After-Effects.jpg

Phần mềm thiết kế hoạt hình 3d Adobe After Effect còn được gọi tắt là AE

3. Làm phim hoạt hình 3D bằng Blender

Cách làm animation 3d sẽ trở nên đơn giản hơn khi bạn sử dụng Blender. Đây là một phần mềm làm hoạt hình và đồ họa 3D có nhiều ưu điểm vượt trội như là:

- Miễn phí và mã nguồn mở: Blender là một phần mềm hoàn toàn miễn phí và được phát triển dưới dạng mã nguồn mở, cho phép người dùng sử dụng và chỉnh sửa mà không phải trả bất kỳ khoản phí nào. 

- Đa năng và linh hoạt: Blender cung cấp một loạt các công cụ và tính năng đa dạng, không chỉ làm hoạt hình 3D mà còn làm đồ họa 3D, mô phỏng, chỉnh sửa video và nhiều công việc sáng tạo khác.

- Cộng đồng hỗ trợ lớn: Blender có một cộng đồng người dùng rộng lớn và nhiệt tình. Người dùng có thể dễ dàng tìm kiếm thông tin, hướng dẫn và giải đáp thắc mắc từ cộng đồng này.

- Giao diện người dùng thân thiện: Blender có một giao diện người dùng trực quan và dễ sử dụng. Nó được thiết kế để giúp người dùng nhanh chóng thích ứng và làm việc hiệu quả.

- Tích hợp nhiều tính năng hữu ích: Blender cung cấp một loạt các công cụ chuyên nghiệp như Rigging, Animation, Sculpting, VFX, Simulation, Video Editing và nhiều tính năng khác trong một phần mềm duy nhất.

- Tạo ra hình ảnh và video chất lượng cao: Blender tích hợp công cụ Render Cycles mạnh mẽ cho phép tạo ra hình ảnh và video chất lượng cao với ánh sáng và bóng đổ chân thực.

- Tích hợp với các công cụ khác: Blender có khả năng tích hợp với các công cụ và phần mềm khác, giúp người dùng dễ dàng sử dụng các tài nguyên từ các nguồn bên ngoài.

phan-mem-Blender.jpg

Blender là một phần mềm hoàn toàn miễn phí và được phát triển dưới dạng mã nguồn mở

4. MakeHuman

Cách làm phim 3d sẽ được đơn giản hóa nhờ MakeHuman. Đây là một phần mềm mã nguồn mở và miễn phí dùng để tạo ra nhân vật con người 3D với mô hình đồ họa chân thực. Được phát triển bởi cộng đồng người dùng và nhà phát triển, MakeHuman hỗ trợ nhiều tính năng hữu ích cho việc tạo nhân vật trong hoạt hình 3D và đồ họa máy tính.

MakeHuman cho phép người dùng tạo ra nhân vật con người 3D với mô hình đồ họa chân thực từ cơ bắp, xương cốt, khuôn mặt, tóc, mắt, đến quần áo và phụ kiện. Giao diện của MakeHuman thân thiện và dễ sử dụng, cho phép người dùng dễ dàng điều chỉnh và tùy chỉnh các đặc điểm của nhân vật một cách linh hoạt và nhanh chóng.

Phần mềm làm phim hoạt hình 3D này cung cấp một thư viện mô hình đa dạng cho người dùng lựa chọn. Bạn có thể chọn nhiều loại hình thể, đặc điểm khuôn mặt và trang phục phù hợp với ý tưởng của bạn. Mặt khác, MakeHuman hỗ trợ xuất nhân vật 3D vào các định dạng phổ biến như OBJ, FBX, và MHX2, giúp dễ dàng tích hợp nhân vật vào các phần mềm tạo hoạt hình và đồ họa 3D khác. 

MakeHuman là một công cụ hữu ích và tiện lợi cho các nghệ sĩ hoạt hình, nhà thiết kế và nhà phát triển đồ họa 3D, giúp tạo ra nhân vật con người chân thực và đa dạng trong các dự án hoạt hình và đồ họa 3D của họ.

phan-mem-MakeHuman.jpg

MakeHuman là một công cụ hữu ích và tiện lợi cho các nghệ sĩ hoạt hình, nhà thiết kế và nhà phát triển đồ họa 3D

5. Smart Body

Smart Body là một phần mềm làm hoạt hình 3D phổ biến được phát triển bởi công ty SmartBody Technology Inc. Phần mềm này có nhiều tính năng mạnh mẽ cho việc tạo hoạt hình nhân vật 3D và các kỹ xảo sống động. Một số điểm nổi bật của Smart Body có thể kể tới đó là:

- Tích hợp AI và Motion Capture: Smart Body sử dụng công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) và chuyển động chụp mô phỏng (Motion Capture) để tạo ra những chuyển động và biểu cảm tự nhiên cho nhân vật 3D.

- Đa dạng nhân vật và kịch bản: Phần mềm này cung cấp nhiều lựa chọn nhân vật và kịch bản để người dùng dễ dàng tạo ra các hoạt cảnh phong phú và đa dạng.

- Tùy chỉnh và điều khiển dễ dàng: Smart Body cho phép người dùng tùy chỉnh các chi tiết của nhân vật và điều khiển chuyển động một cách linh hoạt thông qua giao diện người dùng thân thiện.

- Hỗ trợ nền tảng và tích hợp: Phần mềm này hỗ trợ nhiều nền tảng và có khả năng tích hợp vào các phần mềm hoạt hình và đồ họa 3D khác.

Ngoài những ưu điểm trên, Smart Body còn có một cộng đồng người dùng rộng lớn nên bạn có thể đăng câu hỏi liên quan tới video hoạt hình 3d lên trên nhóm này để tìm sự giúp đỡ từ những người đã có kinh nghiệm. 

6. Maya - Phần mềm làm phim hoạt hình 3D

Maya là một phần mềm đồ họa 3D chuyên nghiệp được phát triển bởi hãng Autodesk. Được sử dụng rộng rãi trong công nghiệp phim, trò chơi và truyền thông sống, Maya là công cụ chủ chốt cho việc tạo hoạt hình và hiệu ứng đặc biệt 3D.

phan-mem-Maya.jpg

Maya là một phần mềm đồ họa 3D chuyên nghiệp được phát triển bởi hãng Autodesk

Maya cung cấp môi trường mô hình hóa đa dạng và linh hoạt, cho phép người dùng tạo ra những mô hình 3D phức tạp với độ chi tiết cao. Phần mềm này hỗ trợ rigging chuyên nghiệp để tạo cấu trúc xương ảo cho nhân vật và vật thể. Đồng thời, nó cung cấp các công cụ mạnh mẽ để tạo chuyển động tự nhiên và sống động cho hoạt hình 3D.

Maya có các tính năng hiệu ứng đặc biệt như mô phỏng vật lý, hiệu ứng hạt, nước, lửa, bóng đổ và nhiều hiệu ứng khác, giúp tạo ra các cảnh phim ấn tượng và sống động. Phần mềm làm phim hoạt hình 3D này tích hợp chặt chẽ với các phần mềm và công cụ khác của Autodesk và bên thứ ba, giúp người dùng dễ dàng sử dụng các tài nguyên từ nhiều nguồn khác nhau.

Một ưu điểm khác của Maya là tích hợp trình render Arnold mạnh mẽ, cho phép tạo hình ảnh và video chất lượng cao với ánh sáng và bóng đổ chân thực.

7. Cinema 4D

Được phát triển bởi hãng Maxon, Cinema 4D được sử dụng rộng rãi trong phim, truyền hình, trò chơi và thiết kế đồ họa, Cinema 4D là công cụ ưu việt cho việc tạo phim hoạt hình 3D. Cinema 4D có một giao diện người dùng thân thiện và trực quan, giúp người dùng dễ dàng tìm hiểu và làm việc hiệu quả.

Phần mềm này cung cấp nhiều công cụ mô hình hóa đa dạng và linh hoạt, cho phép người dùng tạo ra các mô hình 3D chi tiết và chân thực. Cinema 4D hỗ trợ rigging chuyên nghiệp để tạo cấu trúc xương ảo cho nhân vật và vật thể. Đồng thời, nó cung cấp các công cụ mạnh mẽ để tạo chuyển động tự nhiên và sống động cho hoạt hình 3D.

Cinema 4D đi kèm với nhiều tính năng hiệu ứng đặc biệt và động cơ vật lý mạnh mẽ, giúp tạo ra các hiệu ứng đa dạng và sống động cho phim hoạt hình 3D. Cinema 4D cũng tích hợp tốt với các phần mềm và công cụ khác, cho phép người dùng dễ dàng sử dụng các tài nguyên từ nhiều nguồn khác nhau.

Phần mềm này tích hợp bộ Render nhanh và chất lượng cao, giúp tạo hình ảnh và video chuyên nghiệp và hấp dẫn.

phan-mem-Cinema-4D.jpg

Cinema 4D tích hợp bộ Render nhanh và chất lượng cao, giúp tạo hình ảnh và video chuyên nghiệp và hấp dẫn

8. Phần mềm Daz3D

Daz3D đi kèm với một thư viện đa dạng về nhân vật, cảnh, quần áo và phụ kiện sẵn có, giúp người dùng dễ dàng lựa chọn và sử dụng các tài nguyên này để dựng phim 3d chất lượng cao. Giao diện người dùng trực quan và dễ sử dụng nên dù bạn là người dùng mới vẫn có thể sử dụng Daz3D mà không gặp quá nhiều khó khăn. 

Daz3D tích hợp tốt với các phần mềm và công cụ khác, cho phép người dùng dễ dàng chuyển đổi và sử dụng tài nguyên từ các phần mềm đồ họa 3D khác. Phần mềm này hỗ trợ tạo hoạt hình và chuyển động cho nhân vật và cảnh 3D, giúp tạo ra các phim hoạt hình sống động và chân thực. Công cụ Render của Daz3D được đánh giá là mạnh mẽ nên sẽ cho những video chất lượng cao, chuyên nghiệp và hấp dẫn.

9. Clara.io - Phần mềm làm phim hoạt hình 3D miễn phí

Clara.io là một phần mềm làm phim hoạt hình 3D trực tuyến và miễn phí. Được phát triển bởi hãng Exocortex, Clara.io cung cấp các công cụ đa năng cho việc tạo và chỉnh sửa hoạt hình và đồ họa 3D. Dưới đây là một số điểm nổi bật của phần mềm Clara.io:

- Trình duyệt và miễn phí: Clara.io hoạt động trực tuyến, không cần cài đặt và hỗ trợ trên các trình duyệt phổ biến. Nó là một công cụ hoàn toàn miễn phí, giúp người dùng tiết kiệm chi phí và dễ dàng tiếp cận.

- Mô hình hóa và tạo hình dạng 3D: Phần mềm này cung cấp các công cụ mô hình hóa và tạo hình dạng đa dạng, cho phép người dùng tạo ra các đối tượng 3D và nhân vật với độ chi tiết cao.

- Animation và Rigging: Clara.io cho phép người dùng tạo các chuyển động tự nhiên và sống động cho nhân vật và các đối tượng 3D.

- Render trực tuyến: Cho phép người dùng tạo hình ảnh và video chất lượng cao một cách thuận tiện và nhanh chóng.

- Hỗ trợ định dạng đa dạng: Clara.io hỗ trợ nhiều định dạng tệp 3D phổ biến, cho phép người dùng xuất và nhập dữ liệu dễ dàng với các phần mềm và công cụ khác.

phan-mem-Clara.jpg

Clara.io là một phần mềm làm phim hoạt hình 3D trực tuyến và miễn phí

Như vậy với các bước cơ bản, bạn đã có thể thực hiện cách làm phim hoạt hình 3D trên máy tính vô cùng đơn giản rồi. Hy vọng rằng với những chia sẻ trên, các bạn sẽ phần nào nắm được kiến thức học dựng phim của phần mềm Autodesk maya. Bên cạnh đó để thiết kế được những thước phim hoạt hình 3D đẹp chất lượng cũng không thể không kể tới phần mềm Blender, được nhiều người học Blender đánh giá cao về chất lượng cũng như người dùng dễ dàng thao tác. Bạn có thể lựa chọn để thiết kế cho sản phẩm của mình.

Chúc bạn thành công!

Unica gợi ý cho bạn: Khóa học "Làm phim hoạt hình 3D bằng Blender"

XEM CHI TIẾT KHÓA HỌC TẠI ĐÂY

Đánh giá :

Tags: Bán hàng Online
Trở thành hội viên